Los todistas son una raza en extinción: especialistas en no tener especialidades; estrategas en no tener estrategias; decididos a no tomar decisiones; carentes de vocación y el sentido especulativo de la conveniencia y la oportunidad. Seren, la señora que escribe en este blog, ha desarrollado, durante su amplio y diversificado paso por el todismo, todo tipo de diligencias laborales dignas de una pesadilla de Borges: lavaplatos, mucama, cartonera, canillita, empleada de veterinaria; barman, camarera, ayudante de sastre, vendedora ambulante, albañil, barista. Ella vendría a ser lo que en inglés se llama 'blue collar', o la gente que no tiene título universitario y desempeña tareas no profesionales. Esta mujer, como el resto de los todistas, tiene un sentido y comprensión estético mas bien ecléctico y difuso. No sabe la diferencia entre Barroco y Rococó; siempre supuso que Manet era Monet ( o viceversa ); o confunde el Art Decó con el Art Nouveau. Escribe con faltas de ortografía, se desentiende de la sintaxis, no entiende dónde van las comas; pero por otra lado, gusta de sacar fotos, martirizar relojes, ir a museos, visitar artistas y contar qué ve y cómo lo siente y experimenta. Señoras y señores, no los entretengo mas: Bienvenidos a Seren Vintage Watch Gallery

viernes, 28 de julio de 2017

New Mexico Capitol Art Collection

Lo político tiene que ver con todos los órdenes de nuestra vida cotidiana: la forma en cómo vemos el mundo, nuestra educación, cómo nos relacionamos, la manera de expresarnos, cómo nos vestimos o hablamos, cómo nos interrelacionamos.
El Arte no escapa a lo político, antes al contrario: las manifestaciones artísticas son una forma visceral de contar y mostrar los sentidos y significaciones mas profundos de los artistas que son, ante todo, figuras con representación cultural en torno a lo político-social.
El Estado de New Mexico tiene, a mi modo de ver, la mas profunda y variada pluriculturalidad de USA. Los nuevomexicanos poseen profundas raíces con lo aborigen, lo español, las corrientes migratorias de la misma América y de allende los mares que los hace diversos, diferentes, complejos y ricos en origen, textura y sociedad.
New Mexico es tierra encantada, el vientre y cuna de seres inspirados y talentosos que arremolinan sus artes y oficios en torno a un amor medular: la tierra, el folklore, los paisajes irrepetibles, las entrañas fecundas de talentos cósmicos y florecientes en un ambiente que es todo sabor, color, cielo y tierra.









New Mexico Capitol Art Collection nació en 1991 por iniciativa de la Legislatura local. Las obras se muestran en la conocida y popular " Rondhouse "aunque el espacio de exhibición es mucho mas grande: desde la Rotonda, los pasillos y pisos hasta el Anexo Norte y la conexión entre ambos edificios. La New Mexico Capitol Art Colleccion es una ONG que tiene como meta congregar, promover y divulgar a los artistas contemporáneos nuevomexicanos brindando un generoso espacio ( el del Capitolio Estatal ) y dando un marco de suma importancia a todas las expresiones y manifestaciones de las Artes y la Culturas del Estado. Para ello realiza la selección, compra y exhibición de las obras y artistas mas representativos del Estado teniendo en cuenta la diversidad, la representatividad y pluriculturalidad que hace de New Mexico un lugar único en el mundo.

http://www.nmcapitolart.org/









domingo, 16 de julio de 2017

International Folk Art Market, 14 edición - Santa Fe - USA

Existe un lugar en el que los artistas tradicionales de todo el orbe son festejados, mimados, cuidados, bienvenidos.
Existe un lugar en el que estos magníficos artistas pueden dar rienda suelta a sus talentos, sus misterios, la dinámica de sus culturas y pueblos y por ello ser respetados y admirados.
Existe un lugar en el que un magma de energía feliz, catalítica, formidablemente poderosa y superior reubica y eleva a estos talentosos artesanos - fieles representantes de sus sociedades y costumbres ancestrales - en el lugar de protagonistas absolutos del Mercado de Arte Folk mas importante  de USA.
Ese lugar existe. Es el International Folk Art Market de Santa Fe que acaba de finalizar y que va por su 14 edición.

Este formidable evento existe gracias a la ONG International Folk Art Alliance que es la que dá oportunidad, lugar, tiempo, soporte y apoyo a mas de 150 artistas provenientes de 53 países que representan a mas de 25 mil artesanos y artistas en sus respectivos pueblos lo que provoca un impacto fabuloso para sus comunidades. Los millones de dólares generados en ventas en el IFAM vuelven en un 90 % a los trabajadores y sus familias, lo que genera una incidencia altamente positiva en el mejoramiento de las condiciones ambientales, sanitarias, culturales y sociales de los directamente involucrados.










La International Folk Art Alliance y este evento se sostienen gracias a generosos aportes privados, donaciones, la fuerza arrolladora de trabajadores y asistentes; y por miles voluntarios llegados desde diferentes países quienes con absoluta generosidad donan tiempo, dinero y energías para que el éxito del IFAM esté asegurado.

La sustentabilidad, generación y continuación de estas expresiones artísticas en sus países de origen es una de las metas de la ONG International Folk Art Alliance la cual tiene en marcha varios programas de resguardo, fomento y motivación de desarrollo cultural y artístico allí donde hace falta.
La variedad y extraordinaria  presentación de estos artistas en el marco del IFAM brilla con la luz del arte nacido del amor y la pasión de las raíces culturales que viven y se visualizan en cada cesta, joyería, juguetes, tejidos, cuadros, tapices, instrumentos musicales, alfombras, retablos, esculturas, ropas y otras formas de expresión y sentir cultural.

https://www.folkartalliance.org/events-programs/international-folk-art-market-santa-fe/












jueves, 13 de julio de 2017

Santa Fe Society of Artist

Ante la contemplación en solitario de un cuadro, una escultura, una fotografía o las técnicas mixtas solemos preguntarnos qué componentes sociológicos, mitológicos, sociales y culturales rodean a los hacedores de esas obras y su interacción con el medio en el que están imbuidos. Suele suceder que no siempre se puede tener contacto directo con los artistas: en la mayoría de los casos nos transformamos en meros espectadores sin la posibilidad de interacción.
Por eso son fundamentales las muestras como las llevadas a cabo por la Santa Fe Society of Artist ( SFSA ) en el estacionamiento del National Bank - a media cuadra de la Plaza Central de Santa Fe. Este superlativo espacio artístico tiene una agenda que coincide con el período del año en el que las actividades al aire libre son bienvenidas: de fines de abril a mediados de octubre.
Es en ese estacionamiento bancario devenido en cobijo cultural donde se desarrolla la preciosa muestra de Arte de los miembros de la SFSA  que con belleza y entusiasmo revitalizan y vigorizan el intercambio entre visitantes-visitados. Las obras expuestas son de una calidad excepcional y reafirman una vez mas por qué Santa Fe es uno de los destinos culturales mas importantes de USA.
Para consultar calendario completo y mas sobre la SFSA dejo enlace:

http://santafesocietyofartists.com/










sábado, 8 de julio de 2017

Victoria Hughes & The Chameleon Clay - All of live is creative action

El Arte tiene múltiples formas, infinitos desafíos, maravillosos atajos y magmas continuos de talentos e intrépidos seres que con sus creaciones y caminos de vida brindan belleza y eterno gozo a nuestras almas y sentidos. Uno de esos artistas fue Victoria Hughes.

Tory Hughes era una reconocida y versátil artista de arcilla de polímero y técnicas mixtas que dedica su vida a la divulgación, enseñanza, preservación de técnicas; promoción y dictado de seminarios, cursos sobre técnicas de desarrollo artístico y personal como así también la interpretación de tendencias artísticas abocadas a los polímeros y su fabulosa capacidad para convertirse en camaleones o el arte de  simular lo que se desea recrear: tanto piedras preciosas como metales, arcillas y otras estructuras de origen natural.
Su obra forma parte de la colección permanente de varios museos y colecciones privadas del mundo entero.














Su Atelier, su Arte ( que incluye desde Joyas de Opera; colgantes, adornos, móviles, objetos, amuletos y aros... entre otras cosas ), la Energía que emerge desde todas direcciones y su inspiración y su capacidad de absorber todo lo que fluye y llega a sus sentidos se expresa en sus creaciones: continuos y cambiantes signos de color, masa, profundidad, algarabía, energía desbordante y creativa.

En sus obras, en su vida y en sus principios Tory conjuga frecuentemente con acciones que comulgan con innovar, pensar, crear, experimentar, probar, sintetizar, jugar, atreverse.
Tory confía plenamente en los sentidos y en el juego de probar y analizar resultados. Y es que el desafío de atreverse a lo inesperado, a lo sorprendente y que llega sin aviso suele ser el mejor y mas feliz camino hacia nosotros mismos y nuestras creaciones.









Mientras hacía las fotos y charlaba con Tory agarré un pedazo de polímero y empecé a mezclarlo con otro para cambiar su color. La fruicción y felicidad que otorga la fricción, amasado y torneado de la arcilla de polímero no se compara a ninguna otra actividad manual pues en el trabajo de prensado manual se centra espíritu, materia y objeto mentado en un círculo de energía creativa que tiene como centro nuestro tronco superior y todos sus músculos. De inmediato se experimenta la alineación de los pensamientos y los movimientos de las manos y brazos con el bello juego del polímero creándonos y creándose a sí mismo.
Unas fotos mas de su Atelier - el detrás de escena o la cocina creativa:







Porque como bien dice Victoria Hughes: Todo en la vida es acción creativa.

http://www.toryhughes.com/