Sguardi India e Nepal, muestra fotográfica de la ONG Italia Nostra sección Lecce en el Ex Conservatorio di Sant' Anna de Lecce

No sé a ustedes, pero a mí India y Nepal me parecen misteriosos, lejanos, inaccesibles, brumosos, incomprensibles y sinuosos. No creo que alguna vez vaya a esos países y me sumerja en aquellas culturas, y tampoco creo que me convierta en una experta en esas sociedades que a mis ojos lucen exóticas y difíciles de entender. 

Igualmente, soy una persona curiosa y me gusta aprender. Y es por eso que visité con gusto y placer la muestra fotográfica Sguardi India e Nepal con curaduría y patrocinio de Italia Nostra sección Lecce y la Asociación Cultural La Nova. La responsable del evento fue Paola Maestoso, y su desarrollo tuvo lugar entre los días 23 de abril y 1 de mayo de 2026 en el Ex Conservatorio Sant' Anna de Lecce.  Sguardi India e Nepal formó parte del programa de iniciativas culturales dedicadas a la temática de la identidad en el contexto del Recorrido Rosa (temáticas relacionadas al ámbito de la mujer) que promociona la Comuna de Lecce.

Un detalle no menor sobre las fotos y lo que ellas muestran y representan: son bellísimas, sentidas, profesionales y muy bien logradas. Y todo ello a partir de una sencilla cámara de fotos, una Kodak EasyShare de la serie DX. Las fotos son parte de un itinerario cultural y sociológico que años atrás el padre de Paola, Mario Maestoso (quién en su momento fuera presidente de la ONG Italia Nostra sección Lecce) y un amigo personal de éste, realizaron por India y Nepal. Cabe recordar que Italia Nostra es una asociación cultural italiana dedicada a protección, promoción y curaduría del acervo histórico, social y cultural italiano. 

Dejo enlace para más información:

https://www.italianostra.org/sezioni-e-consigli-regionali/puglia/lecce/sguardi-india-e-nepal-mostra-fotografica/  

Cementerio de Lecce, ensayo poético y fotográfico

Me dirán que los cementerios no son lindos, que son tristes.

Me dirán que no tienen sentido, si el que se fue no siente, se diluye y dispersa.

Me dirán que tengo un alma triste y gris, porque disfruto de camposantos y espacios de tiempos idos.

Creo que las necrópolis son hermosas, y me dan paz, y me llenan de luz, 

benditos espacios de reflexión y recuerdos metafóricos.

Me dirán que Lecce tiene un cementerio opulento, elitista, exquisito.

Que se inauguró en 1845 para los ricos, para los distinguidos y cultos de la ciudad.

Me dirán que no dije que es una especie de museo arquitectónico a cielo abierto muy visitado,

consumido, melindroso, apocado,

un lugar más donde los crueles turistas cristalizan sus furias de incongruentes invasores.

Me dirán que mi ojo contorsionista y cámara obsoleta no capta la esencia de la muerte,

muerte que celebra la vida, el amor y las hazañas del pueblo leccese.

Me dirán que menoscabo la intimidad de los difuntos, que los atropello, que los sezgo,

que me invito de soslayo al yermo luminoso de un Tánatos pugliese y su mortal rutina. 

No es verdad, o quizás sí. Parcialmente.

Me dirán que no soy nada más que una metida, absurda anacoreta de cartón y saliva perversa.

Me dirán que no entiendo, o que no quiero reconocer mi furia ingrata y falsa mocedad.

No tengo prisa, no tengo historia, no tengo tiempo de tener nada más que amor, y con ello basta.

Basto en la vastedad, y sin renegar de las fotos tomadas, me consuelo con su crucificción,

alquimia y destierro anticipado.

 

Rame, muestra fotográfica de Maria Donata Bologna en el Ex Convitto Palmieri

La muestra de fotos de la artista visual y activista por los derechos civiles Maria Donata Bologna me sorprendió. Su propuesta, que se llamó Rame, entrelazó fotografías familiares y acontecimientos de derechos civiles ligados a la mujer en Italia desde 1900 hasta 2024. Maria Donata nos contó, en un recorrido cronológico pero también historiográfico, cómo las mujeres de su familia fueron ancladas a sus destinos y como ella misma y su hija enfrentan desafíos de cara a un futuro cada vez mas incierto y lleno de peligros dada la irrupción de las nuevas derechas ultraconservadoras e intolerantes que azotan al mundo entero.

Bologna propuso siete fotografías familiares en blanco y negro en el tránsito hacia la adquisición de derechos y conquistas de la mujer italiana durante el siglo XX y lo que va del XXI. En el recorrido cronológico de Rame pude apreciar fotos en la que se ve a su bisabuela (que no pudo votar hasta que salió la ley en 1945); sus abuelas materna y paterna (que no pudieron ejercer algunas profesiones hasta que la ley cambió en 1966, y que no tuvieron patria potestad compartida hasta 1975); su madre y la falta de derechos sobre su cuerpo e integridad (ya que la ley de aborto y divorcio salió en 1978); ella misma y la falta de dignidad (ya que recién en 1996 el estupro fue reconocido como delito sexual); y finalmente su hija y el desafío de poder tener los apellidos que le corresponden (recién en 2016 salió la ley que permite usar también el apellido materno. Y desde 2022 la ley dictamina que la adopción del apellido paterno no es automático). 

La muestra Rame (que también ha sido editada en libro) me pareció una excelente propuesta visual que nos sumerge en la problemática de la lucha por derechos de la mujer en su país. Lucha que no ha terminado, y de la que aún quedan capítulos por recorrer. 

Dejo enlace para más información:

https://www.conversazionisulfuturo.it/speakers/maria-donata-bologna/

Il Salento di Annabella Rossi, La Ricerca Visiva sul Tarantismo e Oltre, proyecto multimedia sobre los estudios de Annabella Rossi sobre el tarantismo en el Ex Convitto Palmieri, Lecce

Annabella Rossi (1932-1984) fue una reconocida antropóloga, etnógrafa, cineasta y fotógrafa italiana que dedicó gran parte de su actividad profesional a estudiar fenómenos culturales ligados a la tradición, la mística y el folclore del sur de Italia. En 1959 Annabella formó parte de un estudio multidisciplinario en el abordaje y estudio del tarantismo en Puglia liderado por el famoso filósofo, antropólogo e historiador Ernesto de Martino. 

Durante las décadas siguientes hasta su fallecimiento Rossi seguiría con sus estudios e investigaciones sobre el tarantismo, las clases populares, las creencias y los rituales del sur de Italia, y todo ello resultaría en diversas publicaciones fotográficas, filmación de documentales y ensayos. Al momento de fallecer, Annabella Rossi dejó un inmenso archivo documental, fotográfico y fílmico de enorme valor cultural. Por suerte, todo ese material se conserva en la Universidad de Salerno.

Toda esta introducción fue necesaria para ponerlos en contexto de la exposición que visité en octubre de 2024 en el Ex Convitto Palmieri de Lecce a propósito de una exhibición sobre material fotográfico y fílmico recopilado por Annabella Rossi sobre el tarantismo en Puglia. La muestra, que fue itinerante entre las localidades de Ruffano, Montesano Salentino, Nardó y Lecce, contó con la curaduría de Vincenzo Santoro y se realizó en conmemoración del 40 aniversario del fallecimiento de Rossi. 

La propuesta de esta instalación multimedia sobre Rossi y el tarantismo, en lo que a mí respecta, ha sido toda una revelación, ya que supuse (como muchos) que el tarantismo (la danza alocada por una supuesta mordedura de araña) era pura superchería. Pues parece que no. El tarantismo es un fenómeno cultural, de danza, música, trance, misticismo y folclore pugliese que no deja indiferente a quién lo ve.  

Dejo enlace para más información:

https://www.vincenzosantoro.it/2024/06/26/a-lecce-una-mostra-multimediale-sulle-ricerche-di-annabella-rossi-sul-tarantismo-e-oltre/

 

Colonie e Periferie, muestra fotográfica de Antonio Massaro en la Accademia di Belle Arti de Lecce

 La Academia de Bellas Artes de Lecce suele organizar en su patio interno y salas anexas excelentes exposiciones sobre arte en general, libros, pintura, escultura y fotografía. La entrada a esos eventos es gratuita, y suelen desarrollarse durante el horario lectivo de la escuela.

Como ya algunos de ustedes saben, mi marido y yo pasamos octubre y noviembre de 2024 en Lecce, y por eso tuve la maravillosa ocasión de visitar la muestra de fotos de Antonio Massaro (1910-1999), un talentoso retratista y estudioso de las manifestaciones sociales y culturales de su tiempo. La muestra se llamó Colonie e Periferie y se pudo visitar desde el 21 de octubre al 3 de noviembre de 2024.

La muestra se ancló en cuatro cuerpos temáticos desarrollados por Massaro a lo largo de sus casi 60 años de comunión con la fotografía: los retratos, lo sacro y profano, los ritos y tradiciones, y eventos históricos. En cuanto a los retratos, destacan aquellos con fuerte impronta cinematográfica en su armado y desarrollo, y los fuertes contrastes entre el blanco y el negro. En lo sacro y profano, puedo destacar aquellas fotos en las que Massaro trató de captar la simbología y teatralidad de las manifestaciones ciudadanas. En los ritos, Massaro se concentró fundamentalmente en retratar las instancias de casamientos, velatorios, comuniones y bautismos, en los que lo público y privado se funden dando paso a lo compartido. Y por último, en los eventos históricos tenemos el cuerpo de fotos que Massaro dedicó a sus experiencias en África, o como soldado (y con otros soldados), o como observador y participante de eventos culturales, sociales e históricos que acontecieron en Lecce y sus cercanías. 

Dejo enlace para más información:

https://www.accademialecce.edu.it/antonio-massaro-colonie-e-periferie-mostra-fotografica/

Third Yeast Photo Festival 2024, From Planet to Earth, festival fotográfico multi sede en Puglia. Artistas Visitados: Seif Kousmate y Sarah Boutin

Desde el 19 de septiembre hasta el 3 de octubre de 2024 se llevó a cabo la tercera edición del festival de fotografía Yeast, con la consigna From Planet to Earth (Del planeta a la tierra). En esta ocasión tuvo como eje discursivo los alimentos, la forma de prepararlos, los ingredientes, la ecología, lo natural y lo artificial, cuál es nuestra relación con la comida, la naturaleza y nuestro entorno. Del evento participaron 15 fotógrafos con instalaciones en 5 ciudades y 9 locaciones distintas ubicadas en Martino, Lecce, Supersano, Castignano Dé Greci y Racale. Por falta de tiempo (llegué a Lecce el día que terminaba Yeast) solo elegí visitar la instalación fotográfica de dos de los participantes: Sarah Boutin y Seif Kousmate.

Sarah Boutin es una talentosa artista visual canadiense que nos regaló una deslumbrante instalación con espléndidas imágenes que me invitaron a una fuerte introspección y reflexión. Su instalación se llamó, en francés 'Merci Pour Ton Agréable Visite, Les Jolies Fleurs Et Les Delicieuses Fraises´ (traducido sería: gracias por tu amable visita, las flores hermosas y las deliciosas frutillas). Las fotos de Sarah surgieron a partir de la visita que realizó a una amiga de su abuela (una monja de 90 años que vive en un convento cerca de Quebec, Canada). La puesta en escena de la instalación, que tuvo lugar en el Palazzo Scarciglia, estuvo a cargo de Edda Fahrenhorst y Veronica Nicolardi en colaboración con ArtWork Lecce. La reflexión que nos ha dejado la obra de Boutin presentada en el Yeast tiene que ver con la hermandad, la solidaridad, el compartir y volver a lo simple y natural. 

La otra visita fue a la instalación de Seif Kousmate, que es un ingeniero y fotógrafo marroquí, y que en Yeast colaboró con su muestra fotográfica Waha (oasis en árabe, si no me equivoco). Su excelente muestra pudo visitarse en el Chiostro del Palazzo dell´Antico Seminario de Lecce. La puesta en escena se llevó adelante en colaboración con ArtWork Lecce. El Leitmotiv de la obra que presentó Seif tuvo que ver con los cambios en el entorno y las personas a medida que avanza la industrialización y la tecnología.

Dejo enlace para más información:

https://www.yeastphotofestival.it/