Arts & Shouts

Existe un lugar en el cyber espacio en el que anida Seren, la relojera feroz. A medio camino entre monstruo prosaico, bello cascajo descolorido, sintaxis salpimentada de indómito coraje, aquelarre de fotos y temas y personajes y lugares prendidos fuego en el horizonte... se anima a ser.

Es un ser-ente, o parte de una construcción sintagmática en la que lo arrebatado de ese hipotético espíritu errante y la insolencia desmedida y provocadora hasta la exasperación ha decidido abrir caja y mostrar relojes, pensamientos, lapiceras, caleidoscopios, instalaciones artísticas y viajes; poesía y literatura: todo a su modo y forma

Bienvenidos a un sitio donde el Arte, el Hartazgo y Gemido se llevan a las mil maravillas.

Bienvenidos a Seren Vintage Watch Gallery

jueves, 16 de noviembre de 2017

37 Feria Internacional del Libro de Oaxaca 2017

 

Cerca del Zócalo de Oaxaca de Juarez existe un paseo al que se conoce como Alameda de León. Allí se desarrolló la 37 Feria Internacional del Libro de Oaxaca 2017 ( FILO ) que ha llevado como lema "Frontera y Migración". De hecho siguen las repercusiones y la posibilidad de visitarla aunque oficialmente su programa oficial del 4 al 12 de noviembre haya concluido.
Durante su desarrollo oficial la Feria rindió homenaje a importantísimas personalidades de la cultura mexicana como Elena Poniatowska y Graciela Iturbide, entre otros. El programa literario incluyó mas de 300 invitados y cientos de charlas, debates, actividades, talleres, exposiciones y conciertos.
El lema Frontera y Migración no ha sido casual, ya que en tiempos de integración y de intercambio se pretende separar con muros lo que las almas, el conocimiento y universalidad del Arte unen y ponderan.
Junto con la Feria se desarrolló la campaña Tejamos Oaxaca que según ha informado la gacetilla oficial de FILO "tiene como objetivo incidir en el restablecimiento de los vínculos sociales y culturales de las comunidades afectadas por los sismos del pasado mes de septiembre". 

Los pabellones de la Alameda de León contienen aún expositores de grupos editoriales y librerías que permanecerán hasta el 20 de noviembre abiertos al público. Hay grandes ofertas y oportunidades únicas en artículos de librería, entretenimientos, material didácticos y por supuesto, libros.

http://filoaxaca.com/












viernes, 10 de noviembre de 2017

Dallas Fort Worth Art Program - Dallas - USA

Trasformar un aeropuerto en una instalación artística es toda una proeza.
Del tipo de proezas en las que se tiene que cuidar al detalle la función, ubicación, dimensión y expresión de lo que se intenta mostrar y cómo se lo puede hacer agradablemente visible y bellamente articulado con el resto del ambiente. Que no deja de ser impersonal, frío y falto de conexión con la familiaridad a la que estamos acostumbrados cuando necesitamos tener lugares comunes cerca y no sentirnos tan lejos de nuestro terruño y nuestra cosmovisión.

El Aeropuerto Internacional de Dallas Fort Worth ha implementado desde hace unos años un programa de fomento y motivación de artistas de todo el mundo cuyas instalaciones pueden admirarse en sus múltiples terminales.
Aquí solo pondré unas pocas fotos de estas maravillas.
Para mas información les dejo el enlace:

https://www.dfwairport.com/art/












viernes, 27 de octubre de 2017

Imágenes de Mi Mundo, Fotografías de Reza Deghati en la Plaza Fuerza Aérea Argentina de Retiro

Reza Deghati es un ciudadano del mundo.
Nacido en Irán. Perseguido, torturado, encarcelado. Reside en París, pero vive en todos lados.

Un fotógrafo espontáneo, un buscador de fuentes, un observador participante de las miserias mas terribles de este mundo unánimemente injusto.
Reza Deghati encuentra belleza donde no la hay. Encuentra alegría en el hambre extrema, en la deportación, la soledad, el abandono feroz. Su lente rasca humanidad en la desolación y la barbarie; esculpe un horizonte de esperanza allí donde todo ya está perdido y resta esperar a que la ignorancia del que ignora se afirme.

Sus imágenes son un bálsamo puro y cristalino a través del cual tenemos un breve atisbo a las catástrofes humanas pero del lado amable y curioso: siempre hay esperanza, aún cuando no la hay.

En el marco de Bienal Sur pueden admirarse unas estupendas fotos de Deghati en Retiro, a un lado de la Torre del Reloj.









miércoles, 11 de octubre de 2017

Transhispania - Fotografías de Juan Gatti en el Palais de Glace

Ser.
Simplemente.
Y dejar atrás lo presumido y heredado y dar rienda suela al corazón.

Ese corazón que nos dice qué somos, cómo y a dónde vamos.
El alma que nos demanda de qué manera nos queremos ver, 
a quienes deseamos, a quienes amamos.

Ni blanco ni negro, ni varón o mujer
Solo ser
en un caleidoscopio de simulaciones y mímicas.

Exponer, exhibir, sucumbir
atorarse de múltiples dimensiones
y renacer, en el Ser.

( Poema dedicado a la Revista Candy )

En el Palais de Glace pueden disfrutar de las maravillosas fotografías de Juan Gatti en el marco de la exposición 'Transhispania' que son nada mas y nada menos que trabajos realizados por Gatti para la revista Candy ( primer publicación Trans del mundo ).
La muestra está organizada por la Secretaría de Patrimonio Cultural del Ministerio de Cultura de la Nación que, gracias a los Dioses y la alineación de Planetas, tenemos la enorme dicha de poder disfrutarla en ese bellísimo espacio que es el Palais de Glace.
El genio de Gatti es reconocido en el mundo entero. Este artista plástico, diseñador y fotógrafo argentino ha ganado fama y prestigio internacional como colaborador de Arte de Almodóvar y Álex de la Iglesia, diseñando tapas de discos o trabajando para revistas internacionales como Vogue o el Calendario Pirelli.

https://www.cultura.gob.ar/transhispania-fotografias-de-luis-gatti-en-el-palacio-nacional-de-las-artes_4883/









sábado, 7 de octubre de 2017

Movimientos en Blanco y Negro - Historia, Literatura y Arte en el Ajedrez Argentino en el Museo del Libro y de la Lengua

¿ Sabían que Marcel Duchamp resumió su estancia en Buenos Aires con la palabra 'Ajedrez'?
¿ Sabían que el doctor Guevara de la Serna era un eximio jugador ?
¿ O que Bobby Fisher estuvo en Buenos Aires ?
¿ Y qué me dicen del tablero de ajedrez que creo León Ferrari... ?

Tampoco yo estaba enterada de nada de eso.
Marcel Duchamp estuvo en Buenos Aires entre 1918 y 1919. Nada de Arte ni de polémicas: solo se limitó a jugar ajedrez.
Bobby Fischer vino en 1971 a jugar el acceso a la final para obtener la candidatura a ser retador del campeón del mundo ( el fenomenal Spassky ) y paseó su aire rebelde y alborotado por las calles porteñas.
León Ferrari no quedó exento del magnetismo del tablero nacido hace varios siglos en el India y con el nombre de Chaturanga... y realizó una obra conceptual en el que lo sagrado y lo sacrílego y sus subsecuencias encuentran espacio para la polémica y la reflexión.
El Che, por su parte, fue un eximio jugador y representó a la Facultad de Medicina en su época de burgués acomodado y se lució en cuanto torneo se le cruzó. En Cuba incluyó al ajedrez en la currícula escolar y organizó torneos y exhibiciones invitando a grandes jugadores de renombre internacional de aquel entonces.
Muchos escritores no han podido escapar al elixir de peones, torres y reyes: Borges, Abelardo Castillo, Fontanarrosa, Martínez Estrada y Rodolfo Walsh pensaron y escribieron por y para ficciones de ajedrez.

La exposición del Museo del Libro y de la lengua 'Movimientos en Blanco y Negro' propone una aproximación al universo rico y complejo del ajedrez argentino desde su popularización ( mital del siglo XIX ) hasta la actualidad dando marco a una gran variedad de material: posters, libros, fotos, fichas y obras artísiticas.
Un festín para los fanáticos.

https://www.bn.gov.ar/agenda-cultural/movimientos-en-blanco-y-negro-historia-literatura-y-arte-del-ajedrez-argentino













lunes, 2 de octubre de 2017

Tierra. Caos y Germen - De al Colección Permanente del Museo Sívori en su reapertura 2017

Si hay algo que ha distinguido al Museo Sívori por sobre otras instituciones similares es que tiene un enorme y cualificado acerbo patrimonial que no siempre se tiene oportunidad de disfrutar.
Hubo que esperar a que el Museo cerrase puertas durante algunos meses, pusiese a punto sus instalaciones y reordenase su colección para que la exposición de reapertura Tierra. Caos y Germen se brindase formidablemente a los habitues de este espacio Artístico.
La Muestra está planteada desde, según la curaduría, en dos nudos diferenciados espacial y simbólicamente. No estoy de acuerdo con el planteo: he visitado en varias oportunidades desde su inauguración la muestra y encuentro una linea conductiva referencial e histórica que mantiene unidas las obras de la exposición: desde Raquel Forner a Clorindo Testa: desde Berni al propio Sívori; desde Riganelli a Antonio Vigo. Todos ellos - y los demás - enlazados con la tierra, la fecundidad, lo oculto, el devenir, la fuerza del trabajo, las visiones cotidianas, lo real y su vinculación con lo material.
Tienen tiempo hasta el 3 de diciembre.

http://www.buenosaires.gob.ar/noticias/tierra-caos-y-germen-coleccion-sivori