Los todistas son una raza en extinción: especialistas en no tener especialidades; estrategas en no tener estrategias; decididos a no tomar decisiones; carentes de vocación y el sentido especulativo de la conveniencia y la oportunidad. Seren, la señora que escribe en este blog, ha desarrollado, durante su amplio y diversificado paso por el todismo, todo tipo de diligencias laborales dignas de una pesadilla de Borges: lavaplatos, mucama, cartonera, canillita, empleada de veterinaria; barman, camarera, ayudante de sastre, vendedora ambulante, albañil, barista. Ella vendría a ser lo que en inglés se llama 'blue collar', o la gente que no tiene título universitario y desempeña tareas no profesionales. Esta mujer, como el resto de los todistas, tiene un sentido y comprensión estético mas bien ecléctico y difuso. No sabe la diferencia entre Barroco y Rococó; siempre supuso que Manet era Monet ( o viceversa ); o confunde el Art Decó con el Art Nouveau. Escribe con faltas de ortografía, se desentiende de la sintaxis, no entiende dónde van las comas; pero por otra lado, gusta de sacar fotos, martirizar relojes, ir a museos, visitar artistas y contar qué ve y cómo lo siente y experimenta. Señoras y señores, no los entretengo mas: Bienvenidos a Seren Vintage Watch Gallery

domingo, 13 de agosto de 2017

Local Coloring en Axle Contemporary

El espíritu inquieto de los responsables de la Galería móvil Axle Contemporary nunca deja de sorprender. La nueva propuesta se llama Local Coloring y consiste en lo siguiente:

1) Convocaron a 5 de escritores locales para que escribiesen una historia corta o cuento ( llena de imágenes y de ideas ) respetando su estilo, confluencia, forma, sangre y formación. El resultado fue 5 textos riquísimos de inspiración, volumen y con fuerte tradición nuevomexicana.

2) La gente de Axle Contemporary pidió a 67 artistas que dibujaran en estilo "libro para colorear" sobre alguno de los 5 cuentos. Esos dibujos están en exhibición en la galería.

3) Los dibujos forman parte de un libro editado por Axle Contemporary llamado Local Coloring en el que también están presentes los 5 cuentos.

Axle Contemporary tiene una fuerte incidencia cultural en la comunidad de Santa Fe. Sus performances, instalaciones, puestas en escena y exhibiciones siempre llevan la impronta de traspasar las barreras de lo cómodo, lo establecido. En Axle no hay límites para los desafíos: el cruce de ideas, conceptos, formas, la relocalización del espacio o la circulación creativa los retroalimenta y lleva mas allá de la mera divulgación o propuesta alternativa.

Para saber más sobre lo que hay, lo que vendrá y otros contenidos dejo enlace:

https://www.axleart.com/





















Y por supuesto no puede faltar foto de Axle Contemporary:



miércoles, 9 de agosto de 2017

The Stations of The Cross Prayer Garden en la Catedral Basílica San Francisco de Asís

Jean Baptiste Lamy fue el primer arzobispo de la Catedral Basílica San Francisco de Asís de Santa Fe allá por mediados del siglo XIX. Muy afecto a los jardines y los árboles ( introdujo gran variedad de ellos en New Mexico ) creó muchos espacios verdes que aún perduran.
El mas importante de todos, quizás, es el jardín que está ubicado junto a la Catedral que el guió.

El jardín, aparte de ser un lugar de paseo y recogimiento, es el lugar en el que se pueden admirar las 14 esculturas de bronce The Station of The Cross del artista Gil Singleton que The Tia Collection prestó generosamente a ese espacio.
Singleton fue un prestigioso escultor mundialmente aclamado por sus esculturas western de Realismo Emocional ( término y corriente artística creada por él ) así como por ser escultor y restaurador del Vaticano. Esa doble dualidad: Arte Western y Devocional se han enriquecido mutuamente y a la vez salpimentaron todas las creaciones de Singleton con una amalgama de tracción, volumen, movimiento, sentidos; sincretismo espacial, espiritual e introspectivo.
Existe una obra de este escultor fácilmente identificable: la cruz curva del báculo papal que utilizó Juan Pablo II y que actualmente usa el Papa Francisco.















sábado, 5 de agosto de 2017

The Fence - An Outdoor Photography Exhibition Series - Edición 2017 Santa Fe

The Fence es una muestra itinerante de fotografía narrativa y temática al aire libre. La visitan alrededor de 4 millones de personas y se exhibe en 7 ciudades de USA: Boston, Brooklyn, Atlanta, Durham, Denver, Houston y Santa Fe.
La meta de The Fence es promover y alentar el trabajo de fotógrafos de todos los niveles y de todas partes del mundo dándoles una fabulosa plataforma para mostrar sus imágenes. A dicha plataforma se accede mediante un concurso en el que intervienen prestigiosos jurados ligados a las artes visuales y artísticas.
The Fence dá oportunidades a todos aquellos que llenan las bases y cumplen los requerimientos del concurso. Los participantes seleccionados acceden a la plataforma de la instalación de la valla que recorre las 7 ciudades mencionadas. Los ejes temáticos del concurso y la muestra son: Hogar, Calles, Gente, Criaturas, Naturaleza, Juego y comida.
The Fence nació en 2011 y es una iniciativa creada por United Photo Industries ( New York  ) y Photo District News.

Las fotos que abajo se ven corresponden a la valla que está localizada en el Railyard de Santa Fe.

http://fence.photoville.com/

http://fence.photoville.com/city/santa-fe/










martes, 1 de agosto de 2017

Traditional Spanish Market Santa Fe & Contemporary Hispanic Market Santa Fe

Desde 1951 y de manera interrumpida se desarrolla el último fin de semana de julio de cada año el Traditional Spanish Market en la Plaza Histórica de Santa Fe. Si bien el Mercado nació en 1926 tuvo una presentación discontinua hasta los '50 del siglo pasado.
El Traditional Spanish Market de Santa Fe va por su 66 edición consecutiva y cada año convoca mas artistas, mas visitantes y mas algarabía. Es importante destacar que el dinero generado por la venta de las obras exhibidas queda en manos de los artistas por lo cual impacta espectacularmente en las micro economías de la región. Además la mayoría de estos artistas de arte español tradicional tienen como oficio de tiempo pleno su vinculación profunda con las obras que emprenden. Muchos de ellos buscan en los bosques y montañas nuevomexicanas ( o del sur de Colorado ) los materiales que necesitan para sus retablos, esculturas, los apliques de paja, las resinas y pigmentos para pintar, la arcilla, las piedras y metales para repujar o modelar. Lo que se dice: estos artistas son verdaderos buceadores de sus raíces y tradiciones dentro de la naturaleza misma de New Mexico.

 Es, además, innegable y evidente la herencia cultural, social y artística que se respira, ve y disfruta en Santa Fe. Las raíces, preservación y estudio de las artes tradicionales llegadas de España hace ya mas de 4 siglos viven en el corazón mismo del sudoeste de USA y se prolongan y resguardan a través de estos talentosísimos artistas que tienen la encomiable tarea de poner las Artes Tradicionales Españolas y su maridaje con las culturas precolombinas en el listón mas alto de la belleza, el amor y la devoción por el hacer, el sentir y el ser.
La Spanish Colonial Arts Society es la organizadora del Traditional Spanish Market de Santa Fe donde escultores, filigranistas, talladores, repujadores de metal, pintores de bultos, incrustadores de paja, retablistas, ceramistas, santeros, tejedores , orfebres y otras artes y oficios ligadas a la tradición Española en New Mexico se congregan cada año para festejar y festejarse.

El evento en realidad tiene varias aristas: el mercado de artistas tradicionales de Artes Españolas propiamente dicho, el mercado de jóvenes artistas, espectáculos con bandas y bailarines en vivo, sector de refrescos y comidas, una plaza bellísima como marco de esta deslumbrante fiesta - la Historic Santa Fe Plaza - y un pueblo entero que sostiene a sus artistas, los motiva y admira.

http://spanishcolonial.org/

















El Contemporary Hispanic Market se realiza cada año el mismo último fin de semana de julio a la par del Traditional Spanish Market y se localiza en Lincoln Avenue. Con mas de 130 expositores y con un espíritu de bricolage, mixturas, collages y mestizajes los artistas aclimatan y producen espléndidas obras de Arte Español amalgamándolos con tendencias pluriculturales, nuevos materiales, nuevos desafíos y nuevos y remozados diseños que desde hace mas de 3 décadas inunda de aire fresco este espléndido encuentro de España y sus descendientes en New Mexico.

http://www.contemporaryhispanicmarketinc.com/