Pastorini es una artista que genera intervenciones en la intervención. No es una metáfora, no es una alegoría. Es la puesta en escena que genera su Invitación que explota y resemantiza la visita voyeur que no es tal. Porque la propuesta no es un paseo sino un descubir y descubrirse, quedar desnudo frente a la anfitriona ( la propia Ariadna ).
Hay lineas, objetos, telas, superposiciones, recortes, asimilación y choque. Hay también alteraciones de la clásico, revoltijos de signos, sopa de alquimia rioplatense.
En Invitación no existe el tiempo. El tiempo es un ancla que conecta lo expuesto con todo lo demás.
Para ir, ver y pensar.
http://www.buenosaires.gob.ar/museodelaciudad/ariadna-pastorini
http://ariadnapastorini.com/
Viboreo Cultural, Social y Etnográfico de una mujer curiosa por naturaleza, generadora de contenido textual digital e impreso, y estudiosa de procesos históricos ligados a la Horología y las Ciencias del Tiempo.
Los todistas son una raza en extinción: especialistas en no tener especialidades; estrategas en no tener estrategias; decididos a no tomar decisiones; carentes de vocación y el sentido especulativo de la conveniencia y la oportunidad.
Seren, la señora que escribe en este blog, ha desarrollado, durante su amplio y diversificado paso por el todismo, todo tipo de diligencias laborales dignas de una pesadilla de Borges: lavaplatos, mucama, cartonera, canillita, empleada de veterinaria; barman, camarera, ayudante de sastre, vendedora ambulante, albañil, barista.
Ella vendría a ser lo que en inglés se llama 'blue collar', o la gente que no tiene título universitario y desempeña tareas no profesionales.
Esta mujer, como el resto de los todistas, tiene un sentido y comprensión estético mas bien ecléctico y difuso. No sabe la diferencia entre Barroco y Rococó; siempre supuso que Manet era Monet ( o viceversa ); o confunde el Art Decó con el Art Nouveau. Escribe con faltas de ortografía, se desentiende de la sintaxis, no entiende dónde van las comas; pero por otra lado, gusta de sacar fotos, martirizar relojes, ir a museos, visitar artistas y contar qué ve y cómo lo siente y experimenta.
Señoras y señores, no los entretengo mas:
Bienvenidos a Seren Vintage Watch Gallery
lunes, 24 de octubre de 2016
Auditorio El Aleph - Centro Cultural Recoleta
Alguna vez un arquitecto llamado Juan Antonio Buschiazzo pensó que la capilla que necesitaba el Asilo de Mendigos de la Ciudad de Buenos Aires debía tener una planta central con dos laterales con un pequeño altar rematado con un sencillo ábside. Corría el año 1885 y la zona - que ya era conocida como " Recoleta " - empezaba a urbanizarse.
Pasó el tiempo, pasaron las remodelaciones y ampliaciones del Complejo del antiguo monasterio devenido en Asilo que a su vez... se reconvirtió en un maravilloso polo Cultural.
La puesta en valor del hoy conocido Centro Cultural Recoleta comenzó con las obras, ampliaciones, reparaciones y embellecimiento de los edificios llevados a cabo bajo la atenta mirada de los arquitectos y artistas Clorindo Testa, Luis Benedir y Jacques Bedel en los ´80.
Pero la reconversión y reestructuración de la capilla llegaría mucho mas tarde, recién en 2010. De capilla a Auditorio, nada mas ni nada menos.
De la capilla neogótica de Buschiazzo poco queda, salvo el exterior evidente. Por dentro tiene un eje parecido al de la antigua capilla, salvo por el foller y el escenario en lugar del altar.
Especial cuidado recibe el mural original en el ábside ubicado en el cieloraso del escenario. El mural es obra de Paolo Parisi y se conserva estupendamente.
http://centroculturalrecoleta.org/
Pasó el tiempo, pasaron las remodelaciones y ampliaciones del Complejo del antiguo monasterio devenido en Asilo que a su vez... se reconvirtió en un maravilloso polo Cultural.
La puesta en valor del hoy conocido Centro Cultural Recoleta comenzó con las obras, ampliaciones, reparaciones y embellecimiento de los edificios llevados a cabo bajo la atenta mirada de los arquitectos y artistas Clorindo Testa, Luis Benedir y Jacques Bedel en los ´80.
Pero la reconversión y reestructuración de la capilla llegaría mucho mas tarde, recién en 2010. De capilla a Auditorio, nada mas ni nada menos.
De la capilla neogótica de Buschiazzo poco queda, salvo el exterior evidente. Por dentro tiene un eje parecido al de la antigua capilla, salvo por el foller y el escenario en lugar del altar.
Especial cuidado recibe el mural original en el ábside ubicado en el cieloraso del escenario. El mural es obra de Paolo Parisi y se conserva estupendamente.
http://centroculturalrecoleta.org/
Museo de Arte Hispanoamericano Isaac Fernández Blanco - Sede Noel
La actual sede de la calle Suipacha del Museo de Arte Hispanoamericano Isaac Fernández Blanco está emplazada en el llamado Palacio Noel y responde al estilo Neocolonial Hispanoamericano. Este imponente edificio y sus jardines datan de 1922 y desde 1947 es sede de este museo.
Fernández Blanco fue, sin dudas, un hombre inquieto y apasionado por el arte colonial. A lo largo de su vida dedicó mucho de su tiempo, dinero y voluntad a crear la increíble colección de objetos y obras de platería, retablos, santería, filigrana, joyas, muebles, pinturas, grabados, cerámicas, ropas, imágenes y otro tipo de manifestaciones culturales en las que nuestra América muestra su grandiosidad, talento y belleza en el período colonial.
El recorrido propuesto es imponente: a los ojos de aquel que se asoma se despliegan 15 fabulosas salas con una de las colecciones mas completas y cualificadas de arte virreinal del continente.
También se puede ver una sala con los instrumentos de cuerda que coleccionaba el propio Fernández Blanco, gran aficionado a la música y al violín, especialmente.
Recomiendo, además, un detallado paseo por el Jardín Andaluz del Palacio y el edifico en sí ( diseñado y construido por el arquitecto Martín Noel ).
¡ No se lo pierdan !
http://www.buenosaires.gob.ar/museofernandezblanco/palacionoel
Fernández Blanco fue, sin dudas, un hombre inquieto y apasionado por el arte colonial. A lo largo de su vida dedicó mucho de su tiempo, dinero y voluntad a crear la increíble colección de objetos y obras de platería, retablos, santería, filigrana, joyas, muebles, pinturas, grabados, cerámicas, ropas, imágenes y otro tipo de manifestaciones culturales en las que nuestra América muestra su grandiosidad, talento y belleza en el período colonial.
El recorrido propuesto es imponente: a los ojos de aquel que se asoma se despliegan 15 fabulosas salas con una de las colecciones mas completas y cualificadas de arte virreinal del continente.
También se puede ver una sala con los instrumentos de cuerda que coleccionaba el propio Fernández Blanco, gran aficionado a la música y al violín, especialmente.
Recomiendo, además, un detallado paseo por el Jardín Andaluz del Palacio y el edifico en sí ( diseñado y construido por el arquitecto Martín Noel ).
¡ No se lo pierdan !
http://www.buenosaires.gob.ar/museofernandezblanco/palacionoel
miércoles, 19 de octubre de 2016
La Línea Piensa, Edición 91 - Centro Cultural Borges
Dibujar es un placer que no tiene palabras que lo analicen o engloben. El dibujo, la linea, el sombreado, el bosquejo infinito, las curvas que ríen... las volteretas, las situaciones que desnudan una conciencia llena de contornos y volumen.
Dibujar es dejar sin piel las profundidades del alma, es dejar sin armadura esa inconsciencia que se hace a un lado y muestra a una persona tal cual es.
La Linea Piensa es un proyecto de doble entrada: por un lado es una convocatoria a los artistas jóvenes a que se animen a mostrarse; y por el otro lado llevar al podio el dibujo y sus vagabundeos estilísticos al libre albedrío del que muestra, el que expone, el que crea y ofrenda.
Este maravilloso proyecto, ya en su edición 91 y con una muestra bellísima de Julio Gómez y su " Dialéctica " , reafirma por qué la tozudez y fuerza creativa de Luis Felipe Noé y Eduardo Stupía ( los alma mater de La Liena Piensa ) sigue vigente como el primer día.
Imperdible
http://www.ccborges.org.ar/la-linea-piensa/muestra-91.htm
Dibujar es dejar sin piel las profundidades del alma, es dejar sin armadura esa inconsciencia que se hace a un lado y muestra a una persona tal cual es.
La Linea Piensa es un proyecto de doble entrada: por un lado es una convocatoria a los artistas jóvenes a que se animen a mostrarse; y por el otro lado llevar al podio el dibujo y sus vagabundeos estilísticos al libre albedrío del que muestra, el que expone, el que crea y ofrenda.
Este maravilloso proyecto, ya en su edición 91 y con una muestra bellísima de Julio Gómez y su " Dialéctica " , reafirma por qué la tozudez y fuerza creativa de Luis Felipe Noé y Eduardo Stupía ( los alma mater de La Liena Piensa ) sigue vigente como el primer día.
Imperdible
http://www.ccborges.org.ar/la-linea-piensa/muestra-91.htm
jueves, 13 de octubre de 2016
Alfajores Esturión - manjares exclusivos y artesanales desde San Bernardo para todo el Universo
Qué difícil es definir la ciudad balnearia de San Bernardo.
Las definiciones, como ustedes ya saben, caen en saco roto pues tienen que ver con lo que uno caminó, vivió, dónde tomó sol, por dónde se tropezó, con quién habló, qué comió....
San Bernardo tiene un pastiche de edificios que la hacen única. Antiguos chalets, cabañas alpinas a pocos metros del mar, playas mínimas, balnearios muy juveniles, aire a modernidad y tradición, una vereda alta; vaya historia y nostalgia.
Muchos negocios en la Chiozza tradicional marcan el ritmo de este singular balneario. Uno de esos negocios es el tradicional y legendario local de Alfajores Esturión.
Alfajores Esturión nació como emprendimiento familiar hace 30 años. Todo esfuerzo, todo sudor y mucho traccionar; fiel reflejo de lo que es llevar adelante un negocio en la Costa durante todo el año. Tres décadas de trabajo coronadas con el mejor premio que un producto tan abundante en el mercado argentino como los alfajores se puede esperar: el reconocimiento a la calidad extrema.
No sé si existe tal etiqueta. Pero de ser así la etiqueta " Calidad Extrema " debería ser otorgada a los Alfajores Esturión. Están elaborados artesanalmente y con gran maestría en la planta a la vista de Chiozza 1904. Me permitiré, sin embargo, decir que no le va bien decir " Fábrica "; debería decir " Cocina de Labor ". Porque la Cocina de Labor de estos deliciosos alfajores sanbernardinos emociona y devuelve agradecimiento a los curiosos, los compradores, los que ya conocen el producto o los que todavía dudan y no se animan.
Gente linda que lee este blog: a ver.... estos alfajores son los mejores que he probado en mi vida. Hagamos un recuento: tapa artesanal, cobertura de chocolate Águila, dulce de leche artesanal, cuidado puntilloso de la calidad desde que se hace la pasta hasta en los mismísimos puntos de venta. Porque un producto no es nada sin una sonrisa, una pasión trasmitida, una fuerza arrolladora que convence y atraviesa la barrera de las dietas y la boca que se hace agua.
La responsable de tamañas pancitas felices, tanto costeras como turísticas, es la inquieta Sandra Alba - cara visible, hiperactiva RRPP, vendedora tenaz, simpatiquísima entrepeneur -. Sandra ha logrado lo que pocos: que los lugareños dejen de creer que los alfajores, bocaditos y chocolates en rama son solo para " turistas "; de unos años a esta parte, y a partir de la pasión y convencimiento de Sandra, los sanbernardinos y marajenses han empezado a disfrutar de estos placeres sin verlos ni sentirlos como algo ajeno e inaccesible. Los costeros engullen con absoluta fruicción todo aquello que Alfajores Esturión ofrece: dulces, mermeladas, bocaditos, frutas en almíbar... y alfajores ¡¡¡ los grandes protagonistas !!!
Si señores y señoras: los alfajores como protagonistas del ADN, la idiosincrasia, la historia y la esencia de los que llevamos a San Bernardo y Mar de Ajó por las venas.
http://www.alfajoresesturion.com/
Las definiciones, como ustedes ya saben, caen en saco roto pues tienen que ver con lo que uno caminó, vivió, dónde tomó sol, por dónde se tropezó, con quién habló, qué comió....
San Bernardo tiene un pastiche de edificios que la hacen única. Antiguos chalets, cabañas alpinas a pocos metros del mar, playas mínimas, balnearios muy juveniles, aire a modernidad y tradición, una vereda alta; vaya historia y nostalgia.
Muchos negocios en la Chiozza tradicional marcan el ritmo de este singular balneario. Uno de esos negocios es el tradicional y legendario local de Alfajores Esturión.
Alfajores Esturión nació como emprendimiento familiar hace 30 años. Todo esfuerzo, todo sudor y mucho traccionar; fiel reflejo de lo que es llevar adelante un negocio en la Costa durante todo el año. Tres décadas de trabajo coronadas con el mejor premio que un producto tan abundante en el mercado argentino como los alfajores se puede esperar: el reconocimiento a la calidad extrema.
No sé si existe tal etiqueta. Pero de ser así la etiqueta " Calidad Extrema " debería ser otorgada a los Alfajores Esturión. Están elaborados artesanalmente y con gran maestría en la planta a la vista de Chiozza 1904. Me permitiré, sin embargo, decir que no le va bien decir " Fábrica "; debería decir " Cocina de Labor ". Porque la Cocina de Labor de estos deliciosos alfajores sanbernardinos emociona y devuelve agradecimiento a los curiosos, los compradores, los que ya conocen el producto o los que todavía dudan y no se animan.
Gente linda que lee este blog: a ver.... estos alfajores son los mejores que he probado en mi vida. Hagamos un recuento: tapa artesanal, cobertura de chocolate Águila, dulce de leche artesanal, cuidado puntilloso de la calidad desde que se hace la pasta hasta en los mismísimos puntos de venta. Porque un producto no es nada sin una sonrisa, una pasión trasmitida, una fuerza arrolladora que convence y atraviesa la barrera de las dietas y la boca que se hace agua.
La responsable de tamañas pancitas felices, tanto costeras como turísticas, es la inquieta Sandra Alba - cara visible, hiperactiva RRPP, vendedora tenaz, simpatiquísima entrepeneur -. Sandra ha logrado lo que pocos: que los lugareños dejen de creer que los alfajores, bocaditos y chocolates en rama son solo para " turistas "; de unos años a esta parte, y a partir de la pasión y convencimiento de Sandra, los sanbernardinos y marajenses han empezado a disfrutar de estos placeres sin verlos ni sentirlos como algo ajeno e inaccesible. Los costeros engullen con absoluta fruicción todo aquello que Alfajores Esturión ofrece: dulces, mermeladas, bocaditos, frutas en almíbar... y alfajores ¡¡¡ los grandes protagonistas !!!
Si señores y señoras: los alfajores como protagonistas del ADN, la idiosincrasia, la historia y la esencia de los que llevamos a San Bernardo y Mar de Ajó por las venas.
http://www.alfajoresesturion.com/
martes, 11 de octubre de 2016
Reloj del Patio del Centro Cultural Recoleta - Relojes Monumentales de Buenos Aires, entrega N° 45
El Centro Cultural Recoleta está emplazado en lo que alguna vez fue el Monasterio Franciscano de la Orden de la Santa Recolección. El Convento y la Iglesia ( la actual del Pilar ) se inauguraron en 1740. El Monasterio tuvo muchas remodelaciones, ampliaciones y cambios.
A mediados del siglo XIX el edificio es expropiado y se le dá distintos y variados usos: jardín, prisión, hospital, hospicio, Asilo. Muchas de las reformas emprendidas en aquella época siguen en pie. El actual aspecto del CCR tiene una amalgama de estilos y épocas que se superponen complementándose con gracia y personalidad.
Uno de los lugares mas peculiares y distintivos del CCR es el auditorio El Aleph ( la antigua parroquia ) y los relojes del patio interior.
Ese reloj de dos caras está ubicado en la parte trasera del complejo cultural. A simple vista no funcionan y desconozco el estado de la maquinaria. Muy probablemente están allí desde la época de las reformas emprendidas por el ingeniero Buschiazzo ( 1880 ).
http://www.centroculturalrecoleta.org/nuevositio/historia/
A mediados del siglo XIX el edificio es expropiado y se le dá distintos y variados usos: jardín, prisión, hospital, hospicio, Asilo. Muchas de las reformas emprendidas en aquella época siguen en pie. El actual aspecto del CCR tiene una amalgama de estilos y épocas que se superponen complementándose con gracia y personalidad.
Uno de los lugares mas peculiares y distintivos del CCR es el auditorio El Aleph ( la antigua parroquia ) y los relojes del patio interior.
Ese reloj de dos caras está ubicado en la parte trasera del complejo cultural. A simple vista no funcionan y desconozco el estado de la maquinaria. Muy probablemente están allí desde la época de las reformas emprendidas por el ingeniero Buschiazzo ( 1880 ).
http://www.centroculturalrecoleta.org/nuevositio/historia/
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